ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

χορευτικών ομάδων στο 5o Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού  «Compartments Dance Project» Υποβολή προτάσεων έως 20/06/2022  – Αμαξοστοιχία – Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

 Μετά από τέσσερις επιτυχημένες διοργανώσεις το Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού «Compartments Dance Project» επιστρέφει για 5η χρονιά στην Αμαξοστοιχία ? Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ καθημερινά από την Κυριακή 18 Σεπτεμβρίου έως και την Κυριακή 2 Οκτωβρίου 2022.

Χορεύτριες/ές, χορογράφοι και χορευτικές ομάδες που επιθυμούν να συμμετάσχουν στο μοναδικό παγκοσμίως σιδηροδρομικό φεστιβάλ σύγχρονου χορού καλούνται να καταθέσουν τις προτάσεις τους και να δηλώσουν έγκαιρα τη συμμετοχή τους, λόγω συγκεκριμένου αριθμού συμμετεχόντων.

Σκηνικό χώρο του Φεστιβάλ αποτελεί το New Wagon με τα 12 μικρά «διαμερισματάκια» του (compartments) αλλά και κάθε άλλος απρόβλεπτος σκηνικός και μη σκηνικός χώρος της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου.

Στη φετινή όμως διοργάνωση ο προβολέας θα πέσει στο νέο εξοπλισμένο υπαίθριο stage της Αποβάθρας του Τρένου στο Ρουφ, που θα φιλοξενήσει το μεγαλύτερο αριθμό συμμετεχόντων.

Θέματα και έννοιες που αφορούν στο «ταξίδι» όπως η φυγή, η αναχώρηση, η άφιξη, η μετάθεση, η διαδρομή, ο σταθμός, η αντάμωση, η αναψυχή, η μετανάστευση, ο αποχωρισμός, η προσφυγιά και ό,τι άλλο μπορεί να περικλείει ένα «ταξίδι», κυριολεκτικά και μεταφορικά, αλλά και πιο προσωπικές και εσωτερικές «διαδρομές» αποτελούν πηγές έμπνευσης και βρίσκουν στον χώρο την ιδανική τους διάσταση.

Οι χορεύτριες/ές καλούνται να συν-λειτουργήσουν με τους αντισυμβατικούς χώρους του Τρένου στο Ρουφ, να τους εντάξουν στα projects τους, να συνομιλήσουν μαζί τους, να δια-δράσουν με τους θεατές χρησιμοποιώντας εάν επιθυμούν και κάθε άλλη μορφή τέχνης και να παρουσιάσουν τις χορευτικές performances τους, διάρκειας από 10′ έως 30 λεπτά, καθημερινά για ένα 15ήμερο.

Οι προτάσεις θα αξιολογηθούν σε σχέση με την πρωτοτυπία και την σε βάθος παρουσίαση του θέματος, τη διάδραση, την ευφάνταστη χρήση του χώρου αλλά και από τον ικανό αριθμό ερμηνευτών της κάθε ομάδας.

Όλες οι performances θα παρουσιάζονται καθημερινά σε ένα κυλιόμενο πρόγραμμα από τις 19:00 έως τις 23:30μμ. για ένα συνεχές 15ήμερο.

Οι ενδιαφερόμενοι χορευτές και χορεύτριες, χορογράφοι και ομάδες χορού μπορούν να αποστείλουν την πρόταση τους (εκτενή περιγραφή του project και σχετικό οπτικοακουστικό υλικό από προηγούμενες παραστάσεις), βιογραφικά ερμηνευτών και συντελεστών συνοδευόμενα από φωτογραφίες καθώς και τηλέφωνα επικοινωνίας στη διεύθυνση theater@totrenostorouf.gr έως και τη Δευτέρα 20 Ιουνίου 2022.                                                                                                                                                                                                                                     Η επιλογή των τελικών συμμετεχόντων θα ανακοινωθεί έως τις 28 Ιουνίου 2022.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ τηλ. 210 9237076 /fax 210 9240108 /theater@totrenostorouf.gr

ΚΑΝΤΑΤΑ ΓΙΑ ΤΗ ΜΑΚΡΟΝΗΣΟ

 46 Χρόνια μετά ο Θανάσης Νικόπουλος και ο Νίκος Τουλιάτος θυμούνται.

‘’Εμείς δεν ξέρουμε τι είναι η ομίχλη. Εμείς που λες όλα τα φτιάχνουμε στο φως.’’ – Γειτονιές του Κόσμου

Μια παράσταση – αφιέρωμα στον αγαπημένο μας ποιητή Γιάννη Ρίτσο . Το πρώτο μέρος περιέχει μελοποιημένα ποιήματα και κείμενα από τη ρομαντική του περίοδο με συνθέσεις του Μίκη Θεοδωράκη, Χρήστου Λεοντή και Θανάση Νικόπουλου. Στο δεύτερο μέρος θα παρουσιαστεί όλο το έργο του Θάνου Μικρούτσικου ‘’ H Καντάτα για τη Μακρόνησο’’ σε θεατρική μεταφορά.

Πρεμιέρα : Κυριακή 1 Μαΐου
Παραστάσεις : 1 , 7 , 14 , 21 ,28 Μαΐου στις 21.30
Χώρος Τέχνης ΠΡΑΞΙΣ Γενναίου Κολοκοτρώνη 12 Κουκάκι Γενική είσοδος : 10 ευρώΠληροφορίες – κρατήσεις: 6986118744

Ταυτότητα Παράστασης:

Σκηνοθεσία , κρουστά : Νίκος Τουλιάτος
Πιάνο , διασκευή μουσικών έργων , φωνή : Θανάσης Νικόπουλος
Συμμετέχουν οι : Αρετή Αμανατίδου , Δανάη Γραμμένου, Μιχαέλα Δάβιου, Χρύσα Δέσκου, Νατάσα Θεοδωράκη , Σοφία Καλαποθάκη , Ευγενία Μοράκη  Φωτισμοί :Μάριος Τσουμάρης

Το KINO Athens σε συνεργασία με το Bios, διοργανώνουν κάθε Πέμπτη προβολές με ελεύθερη είσοδο. To KINO Athens, μέλος του Athens Culture Net (ACN) του Δήμου Αθηναίων, είναι μιας διεθνής πλατφόρμα διοργάνωσης προβολών, που γεφυρώνουν το σινεμά με τις εικαστικές τέχνες, μέσω του ήχου και της κινούμενης εικόνας, προ(σ)καλώντας τους θεατές να επαναπροσδιορίσουν τα όσα ήξεραν μέχρι τώρα για τις οπτικές τέχνες. To KINO Athens εμπνέεται από τη μακροχρόνια ιστορία των εναλλακτικών art spaces της Νέας Υόρκης και εξερευνά συνεχώς νέους τρόπους αναπαράστασης, συνδυάζοντας τα διάφορα είδη τέχνης με το πειραματικό σινεμά και το ντοκιμαντέρ.

Πιστό στον στόχο του, ώστε να αποτελέσει ένα ζωντανό film society, με την προβολή σύγχρονων έργων που ενθαρρύνουν τον διάλογο και τη συλλογικότητα, το KINO Athens διοργανώνει για τον Μάιο ένα αφιέρωμα σε ανεξάρτητους Αμερικανούς σκηνοθέτες, με τις τρεις από τις τέσσερις ταινίες του αφιερώματος να προβάλλονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Στο πλαίσιο αυτό, προσκεκλημένοι του κινηματογραφικού χώρου θα βρεθούν στον χώρο του Bios Cinémathèque για να μιλήσουν τις ταινίες και να συντονίσουν τα online Q & A μετά από κάθεπροβολή.

O Rous live στο Gazarte Roof Stage

Παρασκευή 20 Μαΐου

Μετά από μια σειρά επιτυχημένων μυσταγωγικών εμφανίσεων σε όλη τη χώρα, ο Γιώργος Ρους επιστρέφει στην Αθήνα, στο Gazarte Roof Stage, την Παρασκευή 20 Μαΐου! Ξεκινώντας δώδεκα χρόνια πριν, με μια κιθάρα στις αποσκευές του, o Γιώργος Ρους μοιραζόταν τα τραγούδια του με το κοινό σε κάθε γωνιά της Ελλάδας. Έτσι και φέτος, μετά από μια παράξενη χρονιά που δεν θα μοιάσει ξανά με καμία άλλη, ταξιδεύει και πάλι με συνοδό την κιθάρα του, έχοντας μαζί του μουσικές εκπλήξεις και δίνοντας το σύνθημα πως όλα είναι μια αρχή.

Συστήθηκε το 2010 ως Rous μέσα από τη μεγάλη ραδιοφωνική επιτυχία «Εξαιρέσεις». Αμέσως μετά ακολούθησε ο πρώτος του ομώνυμος δίσκος. Το «Κόκκινο φως», οι «Μαριονέτες», το «Άδικο στο σώμα», η «Ιδιαίτερη σχέση», μας οδήγησαν πιο βαθιά στον κόσμο του, αποκαλύπτοντας έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα, δίνοντας αργότερα τη σκυτάλη σε τραγούδια όπως το «Λουλούδι του δρόμου», «Εσύ», «Γκύζη» κ.ά. με την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ του «Rous II» (2017). Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα του ελληνικού τραγουδιού, τόσο στη σκηνή, όσο και ως τραγουδοποιός, όπως, Χάρις Αλεξίου, Γιάννης Κότσιρας, Χρήστος Θηβαίος κ.ά, γράφοντας παράλληλα μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Ώρα προσέλευσης: 20:30/ Ώρα έναρξης: 21:30

FAUST Bar-Theatre-Arts

 

Ο χαρισματικός performer Tenorman, μετά από 19 χώρες και 800 εμφανίσεις σε όλο τον κόσμο με τους Opera Chaotique, συνεργάζεται με δύο σπουδαίους μουσικούς που έχουν χαράξει τη δική τους πορεία!

Με τον βιρτουόζο ντράμερ Βαγγέλη Καλαμάρα και τον ξεχωριστό τσελίστα Σταύρο Παργινό, δημιουργούν ένα μοναδικό στο είδος του σχήμα! Τους PAN!K at the Opera με την παράσταση “Spaceman”.

Με ανατρεπτικό στυλ, εκκεντρικό χιούμορ, αλληλεπίδραση με το κοινό, εκρηκτικές μουσικές αλχημείες, θεατρικούς αυτοσχεδιασμούς, πρωτότυπες συνθέσεις και τρελά πειραγμένες διασκευές, σε μια μοναδική παράσταση που ακροβατεί από το γέλιο στη συγκίνηση, από την κωμωδία στο δράμα!

Στα ίχνη των David Bowie, Tom Waits, με μουσικές άλλοτε cool σοφιστικέ, άλλοτε mellow αλλά με δεξιοτεχνία, άλλοτε αγνές ή άγριες· πρωτόγονες. Μυρίζουν ζωή!

Spaceman

Ένας άνθρωπος του σύμπαντος. Ένας εξωγήινος.

Τρέχει στο χώρο, στο χρόνο. Κυνηγά να βρει την ψυχή, την ειρήνη, την ελευθερία, την έκφραση, την δημιουργία, την έκρηξη, τη γαλήνη.

Πλανήτες, ατμόσφαιρες, θάλασσες, βουνά, άνοιξη!

Παιδί, νέος, ώριμος, γέρος, δίχως όμως σειρά.

Ψάχνει τη θέση του σε αυτόν τον κόσμο. Ανακαλύπτει τις δυνάμεις του. Υπερφυσικές!

Μπορεί ένας υπερήρωας να έχει φοβίες;

Προσγείωση! Πού όμως; Φτάνει στη Γη. Απόγνωση, χαρά, λύπη, γέλιο, απογοήτευση, έρωτας, ματαιότητα, γονιμότητα, φίλοι. Κάθε προσπάθεια τα εμπεριέχει όλα. Η σειρά τους, η σειρά είναι το παν· διαφορετική για τον καθένα, η σειρά δημιουργεί ισορροπία, χάος, σουρεαλισμό!!

Μέχρι να γνωρίσει τον εαυτό του και να ταξιδέψει στον κόσμο.

Μια μάχη ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Ανάμεσα στον Θεό και στον Διάβολο.

Spaceman για να δούμε, θα τα καταφέρεις σε αυτό το ταξίδι;

……………………………………………………………….

Οι PAN!K at the Opera είναι οι:

Tenorman Γιώργος Τζιουβάρας: Φωνή, Πιάνο, Αφήγηση

Βαγγέλης Καλαμάρας: Ντραμς

Σταύρος Παργινός: Τσέλο

Σχεδιασμός φωτισμού: Κωστής Μουσικός

Οργάνωση παραγωγής: Cricos